Skrivetips

Skrivetip #6

Vinter TBR (6)

Her i maj måned tager vi fat på et andet vigtigt – og lidt længere – skrivetip. Denne gang handler det om

Tid og sted

I historier hænger tid og sted unægtelig sammen, og hvis ikke dine læsere får kendskab til steder eller finder tidshorisonten deri realistisk, taber du dem ret hurtigt. Lad os tage et eksempel. Er du også en af dem, der ser Game of Thrones? Så vil du måske have lagt mærke til, at Westeros tilsyneladende bliver mindre og mindre. For hvordan kunne Gendry i sæson 7 ellers nå at sende en ravn til Daenarys i Dragonstone, der skulle være over 3000 km væk, samtidig med at hun faktisk nåede at læse brevet og flyve over for at redde dem?

Ja, afstanden i Westeros er ikke, hvad den har været, og vi har egentlig lidt svært ved at tro på muligheden i det scenarie. Så hvad skal du gøre for at være sikker på, at dine læsere tror på fortællingens tid og sted?

Tid og intensitet

Hvordan du bruger tid kan påvirke intensiteten af din fortælling. Hvis alt sker ud i en køre, bliver historien meget kompakt og intens, nærmest et øjebliksbillede ind i historien, der hvor spændingen er på sit højeste. Hvis der derimod går længere tid mellem højdepunkterne, hvis der også er mindre vigtige scener inkluderet, så føles historien længere – også selvom de to måske i ordlængden egentlig er den samme. Om du skal følge den ene eller anden eller begge metoder kommer helt an på, hvad du vil med din historie. Skal der være fart over feltet, med karakterer der hurtigt kommer fra A til B, så vil det være en god idé at lade alt ske ud i en køre uden for meget fyld. Vil du derimod gerne give læseren ro til fordybelse og forståelse for handlingen og karakterer, jamen så vil det være en fordel med længere mellem højdepunkterne. Selv vil vi nok anbefale en blanding af begge muligheder. Det giver en mere helstøbt handling, hvor alt kommer til sin tid.

Steder og troværdighed

Steder kommer man heller ikke udenom, når man skriver fiktion, hvad end ens historie foregår i vores virkelighed eller i et fantastisk univers. Det giver mere liv og troværdighed til din fortælling, hvis den har en placering. Læseren kan placere lande, byer og gadenavne i forhold til hinanden og opbygge et indre billede af bogens univers, der bliver mere konkret i navngivning og placering af steder. I et unavngivet univers vil din læser hurtigt miste interessen, fordi de ikke ville kunne danne sig en ide om miljø, samfund eller kultur. I fantasygenren er det efterhånden blevet meget normalt at starte bogen med mindst ét kort, typisk over lande, men i enkelte tilfælde også kort over vigtige bygninger.

Hold styr på tid og afstande

Hvis du ikke vil ende med at miste troværdighed og indlevelse i din historie, så kan det være en fordel at tænke på samspillet mellem tid og afstande i din fortælling. Du står måske i en situation, hvor din hovedperson skal fra A til B på én dag på hesteryg. Men har du undersøgt, om det er troværdigt? Kan hesten ride den distance i bogens univers på den tid? Hvis ikke, så tænk over hvordan du kan løse det. Måske en anden type hest er hurtigere? Eller måske din hovedperson kan få mulighed for at skifte hest undervejs eller møder nogen, som kan hjælpe eller …

Pointen i dette skrivetip er, at selv begreber som tid og sted har stor betydning for troværdigheden af din fortælling. Så husk på at skildre en realistisk tidshorisont. Skab et samfund i din historie, så læseren har noget at forholde sig til, og husk også på at give afstanden mellem stederne en virkelighedsnær tidshorisont. Medmindre du selvfølgelig lader din karakter flyve på en drage, der jo som bekendt kan nå ret hurtigt frem. Hvis vi ellers skal tro på HBOs fremstilling af GoT universet 😆

God skrivelyst

Litteraterne

Reklamer
Skrivetips

Skrivetip #5

Vinter TBR-min

Måske sidder du med en god idé til en historie, eller også er du allerede i fuld sving med at skrive. Lige meget, om du er i opstartsfasen eller længere i projektet, er det altid en god idé at lave en grundig research af det, du skriver om. Denne måneds skrivetip handler derfor om

Research

Med det sagt betyder det ikke, at du skal foretage en grundig research af alt helt ned til mindste detalje. Det vigtigste er, at du får styr på, hvordan og hvorledes indholdet i netop din historie hænger sammen. Skriver du en krimi, er det nødvendigt at undersøge fagtermer og snakke med eksperter inden for området, så du er sikker på, at mord, efterforskning og opklaring er realistisk. Og hvis du får brug for at finde ud af noget til morderens synsvinkel, som er lidt skummelt, så må Google altså bare leve med det! Man kan godt ende med en sjov browserhistorik, når man skriver bøger. Skriver du derimod fantasy, handler det mere om at have styr på verdensopbygning og væsener. Bruger dine karakterer eksempelvis bestemte våben eller en bestemt kampstil? Så kan det ligeledes være en god ide at researche på det.

Researchen er egentlig kun til fordel for dig. For gennem en research af de forskellige dele af din fortælling sikrer du, at du har dit på det rene, og at det bliver troværdigt for læseren. Læseren “køber” herigennem dine præmisser. Og det bliver også en hel del nemmere for dig at skrive historien, når du har et grundlag klar, som du kan skrive ud fra. Det er derfor også en god idé løbende at skrive ned og holde styr på, hvordan universet er opbygget, hvordan karaktererne ser ud, deres relationer, og hvordan historien skal forløbe.

Sidder du med et projekt lige nu? Og i så fald, hvad skal du researche?

Litteraterne

Skrivetips

Skrivetip #4

Vinter TBR (3)

Tekstens tempo har stor betydning for læserens oplevelse af historien, men det kan være svært at fremskrive det rigtige tempo til en given scene. Denne måneds skrivetip handler altså om

Tempo

Når det kommer til tempo, er der mange aspekter, der har indvirkning. Man kan blandt andet snakke om fortælletempo, der handler om, hvor meget der sker i fortællingen i forhold til, hvor lang tid den strækker sig over. Dette tempo kan være både for højt eller for lavt. Men man kan også snakke om det egentlige tempo i selve tekstens sprog. Efterlades læseren med en følelse af at have løbet efter bussen, eller er det mere søvndyssende? Dette tempo kommer i høj grad an på, hvad du vil med din tekst, og hvad du forsøger at fortælle.

Er du i gang med en scene, hvor der skal være stigende spænding, en afsløring eller måske en forfølgelse, vil det være oplagt at sørge for et hurtigt tempo, så læseren også får følelsen af den stigende spænding og efterlades ude på kanten af stolen. Mens en scene, hvor der udvikles et nært venskab mellem to personer, eller hvor den idylliske natur beskrives, ville være bedst beskrevet i et langsomt tempo. Hvor læseren får lov til at danne sine egne billeder.

Men hvordan gør man så det? Til det hurtige tempo er det en idé at sørge for korte sætninger. Flere punktummer end kommaer. Og væk med for mange beskrivelser. På denne måde øger du læserens læsetempo i takt med fortællingens tempo, og det skaber en hektisk og hæsblæsende følelse i tråd med handlingens hektiske scene. Til det langsomme tempo kan man med fordel udpensle beskrivelserne langt mere og lave længere sætninger, som udfolder sig med ekstra informationer, der ikke nødvendigvis er vigtige for kernen i historien, men netop sørger for at fremme stemningen og tempoet. (længden skal være inden for rimelighedens grænse selvfølgelig 😊). Med et langsomt tempo skabes billeder hos læseren, der kan læne sig tilbage og nyde udfoldelsen af historien uden jag. I et hurtigt tempo kan man sørge for at bruge langt flere verber og gøre det dynamisk, mens man med fordel kan bruge mange adjektiver og gøre det langsomme tempo statisk.

Vi synes i hvert fald, at tempoet er værd at tænke over og arbejde med i sin tekst.

God skrivelyst
Litteraterne

Skrivetips

Skrivetip #2

vinter tbr (1)

Årets første skrivetip handler om adjektiver. Adjektiver er gode at bruge, og de er helt fantastiske, når det kommer til beskrivelser af steder og personer. Men man kan nemt komme til at bruge for mange og gøre dem overflødige. Hvornår er nok nok? Vores råd?

Vælg adjektiver med omhu

Du kommer nok ikke udenom at bruge adjektiver, når du gerne vil beskrive miljøet eller en bestemt karakter, men overvej alligevel hvor meget, du vil fylde på. Læseren skal kunne se stedet eller personen for sig, men der skal også være plads til, at de selv fylder tomme pladser ud. Hvis synsvinklen er lagt hos en bestemt karakter, så overvej gerne hvad netop den karakter ville lægge mærke til. På den måde bliver beskrivelsen mere flydende og føles ikke kun som en beskrivelse, der sætter scenen, men også som noget, der kan give indsigt i den karakter, hvis øjne vi ser fra.

Det handler også om at finde ud af, om adjektiverne overhovedet er nødvendige i en given sætning, eller om det siger sig selv. Et eksempel er, at du skriver, en vandpyt er lille. Her kan du med fordel droppe ordet ‘lille’, da ordet allerede er forbundet med vandpyt. Fokuser i stedet her på andre adjektiver. Det samme gør sig gældende ved eksempelvis en hytte, der i forvejen er forbundet med at være lille. Det betyder ikke, man ikke kan bruge ordet i den sammenhæng, men det kan være godt at overveje, om der er bedre og mere sigende ord til beskrivelsen af netop den vandpyt eller hytte.

God skrivelyst

Litteraterne

Skrivetips

Skrivetip #1

Vinter TBR(1)

Vi besluttede os for at prøve med noget helt nyt på bloggen. Vi elsker begge to at skrive, og som led i vores uddannelse tog vi et tilvalg i Skrivekunst. Her lærte vi mere om at skrive, både det rent tekniske og om indholdet – hvordan man bygger sin verden op, sine karakterer og rammer sit publikum. Disse tips og tricks kunne vi godt tænke os at give videre. Specielt fordi vi har kunne mærke, at de har hjulpet os rigtig meget i vores egne skriverier og gjort os mere opmærksomme på hvad, hvordan og hvorfor vi skriver. Vi håber, I synes om vores nye indslag og forhåbentlig kan bruge vores tips.

Skriv dig varm

Kender du det med, at du starter hver kapitel med en vejrudsigt? Solen skinner, bølgerne skyller ind over stranden, græsset vajer i vinden… Og hvornår kommer du så egentlig til en pointe? Til en handling? Til noget spændende, der griber læseren? Måske halvvejs nede af siden?

Du behøver ikke prøve at undgå at beskrive vejret eller omgivelserne, men det kan være en god ide, når du senere gennemlæser dit kapitel, at slette starten, da den sløver fremdriften af handlingen. Beskrivelsen af vejret kan komme senere, måske lidt spredt ud over den egentlige handling.

Måske har du ligesom mange andre behov for at skrive dig ind på den egentlige handling, og det skal du bare fortsætte med. Vi gør det også selv i vores skriverier.

Det vi i sidste ende prøver at sige er, at når det kommer til at skrive, så handler det om at skrive. Tænk ikke på korrekthed, stavefejl, eller om det nu skal være med eller ej. Bare skriv. Skriv, skriv, skriv! Resten kommer senere.

God skrivelyst

Litteraterne